舞蹈的教学重点是什么

舞蹈是一门综合性很强的艺术，它不仅考验着舞者的身体素质、技术技能、表现力和艺术鉴赏能力，同时也需要与音乐、舞台、道具、服装等环节融合得恰到好处。在舞蹈的教学中，重点应该放在哪些方面？下面将从以下几方面进行介绍。

基本功

基本功是舞蹈的基础，它涵盖身体的协调性、柔韧性、力量及耐力等多方面。只有打好基础，才能进一步进行更高难度的动作。在教学过程中，老师应注重对学生基本功的训练。特别是对于初学者来说，打好基础更是必不可少的。

技术

技术是舞蹈的灵魂，技术的好坏会直接影响到舞蹈的质量和效果。在教学过程中，老师应该注重对每个动作的技术指导，和每个学生的技术表现进行对比，以及帮助学生纠正不正确的技术表现。特别是对于新手来说，技术的规范性更要仔细把握。

舞蹈表现力和艺术鉴赏能力

舞蹈表现力和艺术鉴赏能力是舞蹈艺术的核心，它是舞蹈的精粹。在教学过程中，老师应该帮助学生理解舞蹈所表达的意思，培养他们对舞蹈作品的感受，提高学生的表现能力和艺术鉴赏水平。让舞蹈成为学生生活的必需品，他们心灵世界的庇护所。

配合音乐

音乐是舞蹈的灵魂，音乐的节奏感能够让舞蹈增色不少。在教学过程中，老师应该帮助学生开发音乐方面的敏感性，让他们能够准确的把握音乐的节奏，从而使学生的舞蹈能够更具有感染力。

舞台化表演

舞蹈一定是要在舞台上表现出来，因此在教学过程中，老师应该付出更多的教学时间和精力在如何表演、如何利用道具、如何利用光影和舞台设计方面的探究上。让舞蹈演出更具有视觉冲击力和气势感。

培养学生的自信心和自我认知

舞蹈本身需要的是融合自身的特点、气质及个性，所以在教学过程中要注重学生的自我认知。让他们慢慢发现自己在舞蹈中的独特，培养自信心，为以后的成长铺平道路。

舞蹈教学中，无论是基本功、技术，还是表现力和艺术鉴赏能力，配合音乐和舞台化表演、还是自信心和自我认知，都是相互重叠相互影响的。既要全面培养学生的各方面能力，却又不可忽略某培养学生对舞蹈的热爱和浓厚的兴趣，在教学过程中，不断的去挖掘和发掘学生的潜能，使他们的表现能够更加流畅、美妙、生动、形态灵动、感人至深。